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Narration in und mit technischen Bildmedien
Künstlerische Projektklasse – die Untersuchung narrativer Verfahren, ihrer Möglichkeiten und Grenzen in den Bildmedien ist ein zentraler Bestandteil der Lehre.

 

Termine:
Mo 10-18 Uhr Einzelunterweisung
Di 11-14 Uhr Plenum
Di 15-19 Uhr Einzelunterweisung
Mi 10-13 Uhr Einzelunterweisung
Mi 15-18 Uhr Einzelunterweisung

Räume: 123 und 124 (Klasse), 22 (Büro Thomas Arslan)

Schwerpunkt Alan Clarke

INTERVIEW_BASED

weitere Termine: 26.04., 10.05., 24.05., 7.06., 21.06.
und 5. 07., jeweils 14-18 Uhr

Fr., 2. 06. 2017: 17 Uhr Kino Hackersche Höfe
Screening of NADAR, Carla Subirana, 2008

The class “Experimental Film / Media Art” is focused primarily on an experimental approach of the medium film and video. The focus is on the interface of visual art and film. The aim is to develop new formats and experimental methods of presentation, and to find a contemporary approach that addresses current developments in society as well as contemporary philosophical discourses and phenomena.

Einzelbetreuung, Kameraberatung und Arbeitsbesprechung von filmischen Projekten mit Schwerpunkt auf die visuelle Sprache und die Kameraarbeit. Desweiteren wird eine Einführung in das praktische Handling der neuerworbenen Videokamera Canon C300 Mark II angeboten, die, neben dem Einführungskurs von Till Beckmann, für die Ausleihe der Kamera in der AV-Werkstatt notwendig ist. Da die Kamera für die Einführung im Haus sein muss, muss der Termin in Absprache mit der AV-Werksatt stattfinden und die Kamera vorher reserviert werden.

Terminanmeldungen bitte per Mail an l.kuschel@udk-berlin.de

In diesem Seminar beschäftigen wir uns mit der Frage nach den Räumen des Films, die Apparatur des Kinos, der Museen, der Galerie, sowie Projektionen in öffentlichen Räumen, und den Einfluss dieser Orte auf die Wahrnehmung. Schwerpunkt in diesem Semester ist der Besuch der Dokumenta in Athen und Kassel.

6 Termine: 26.4. 03.5., 31.5., 7.6., 21.6. 5.7.
Exkursion nach Athen 15. - 22.5.
Exkursion nach Kassel im Juni

Dieses Seminar behandelt in einem ganzheitlichen Ansatz sowohl die technische Seite der Kameraarbeit als auch Fragen nach dem Dasein als Filmemacher – zwei Seiten einer Medaille, die gerade beim Dokumentarischen Arbeiten eng miteinander verbunden sind.
Termine: 3.5., 10.5., 24.5., 31. 5.
Am 3.5. vormittags, sowie am 31.5. innerhalb des Seminars „Art of Projection - The Broken Screen III“

An 3 Terminen im Semester treffen wir uns, um neue filmische und künstlerische Arbeiten der Teilnehmer im Hof des Medienhauses zu screenen. Wir tauschen uns aus über neue Ideen, Projekte und Kollaborationen. Es wird ein Grill geben und jeder kann etwas zu Essen und Trinken mitbringen. Die Veranstaltungen finden im Garten des Medienhauses statt und sind offen für alle Interessierten. Beim ersten Termin am 5.5. werden wir neue Arbeiten aus dem letzten Semester und Ergebnisse der 2. Fahrt nach Sauen anschauen.
Weitere Termine werden noch angekündigt.

montags 10-18 Uhr, Einzelbetreuung, GRU 23
dienstags 10-13 Uhr, Klassenplenum, GRU 129
dienstags 13-18 Uhr, Einzelbetreuung, GRU 23

Beginn:
Dienstag 24. April, 2017, 10 Uhr, GRU 129
Für Neuanmeldungen bitte am Dienstag den 18.4. nach der Semestervorstellung ab 14 Uhr mit Arbeitsproben in die Klasse kommen, Raum 128/129

Sprechzeiten: Mittwoch 14.30-15.30 Uhr

Tutorinnen:

Sabrina Labis
E-Mail: sabrina-labis(at)udk-berlin.de

Dovile Aleksaite
E-Mail: dovile-aleksaite(at)udk-berlin.de

The Human Dimension

Stadt in Japan ist ganz anders: meist kleinteiliger, extrem beweglich und auf eine Art menschlich, über die Masterplan-geschulte Mitteleuropäer nur staunen können. Dieser lebendige und sehr dynamische Kontext hat in Japan vor allem seit den 2000er Jahren junge Künstler zu einer ganz neuen und eigenen Form der sozial engagierten zeitgenössischen Kunstpraxis angeregt, die ausserhalb Japans so gut wie nicht wahrgenommen wird. In meinem Seminar wird diese lokalisierte Form der zeitgenössischen Kunstpraxis eine Inspirationsquelle für die künstlerische Auseinandersetzung mit dem urbanen Kontext in Berlin bieten.
Am Beispiel von Projekten, die ich und andere Künstler in Japan realisiert haben, werden wir reflektieren welche Rolle Künstler bei gesellschaftlichen und urbanen Transformationsprozessen spielen können und dialogisch eigene Konzepte zu dem Thema entwickeln. Im Rahmen des „The Human Dimension“ Projektes, das am 30. Juni und 1. Juli in der Bergfriedstr. in Kreuzberg stattfinden wird, gibt es dann die Möglichkeit in einem experimentellen Kontext erste Ideen zu konkretisieren und damit im urbanen Raum zu interagieren.

16.6.: Intro ////// 23.6. Interaktion im Stadtraum / Stadtwanderung und Ideensammlung ///// 30.6. Abendveranstaltung mit dem japanischen Künstler Katsuhito Nakazato und Projektionen im nächtlichen Stadtraum ///// 1.7. Interaktion im Stadtraum ///// 7.7. Präsentation und Abschluss

Die diesjährige Documenta findet an zwei Orten statt, Athen und Kassel. Die Künstler sind eingeladen worden, eine künstlerische Arbeit für beide Orte zu produzieren. Die Konstruktion der diesjährigen Documenta nehmen wir zum Anlass, um über die Praktiken der Delokation und Translokation in der zeitgenössische Kunst zu reflektieren.
Weitere Termine: 28.4., 5.5., 12.5. 26.5., 2.6.

Das Seminar untersucht filmische Darstellungen von Tieren von den Anfängen des Kinos bis in die Gegenwart. Es werden dokumentarische, narrative und experimentelle Filme gezeigt, die das vielfältige Verhältnis zwischen Kino, Tier und Mensch beleuchten.

The Generative Art / Computational Art class explores the possibilities of using programming, generative strategies, and interaction in various contexts in artistic projects; the focus is on real-time systems that incorporate complex time structures, visuals, sound and music.

*** If you want to join this class, contact the profs,
and come by on Monday 15-18h! ***

Professor Alberto de Campo– decampo@udk-berlin.de
Assistant Professor Bruno Gola – bgola@udk-berlin.de

Tutor*innen:
Selenay Kıray – selenaykiray@gmail.com
Jiawen Wang - ji.wang@udk-berlin.de
Luis Brunner - l.brunner@udk-berlin.de

Themenschwerpunkt dieses Semester:
“SOme MOre Parallel, Orthogonal, and Diagonal realities"

gemeinsam mit den LVs
* Code Experiments,
* Hybride Musiksysteme,
* Audiovisual Programming,
* Music performance in VR, und
* space, environment and context.

Wir empfehlen, an mehreren dieser Kurse teilzunehmen.

In model worlds, the options for causality are:
- parallel -> causality remains, content differs.
- orthogonal -> predictable <--> random
- diagonal -> mixed between the two cases
We will study these by live coding and data streams in multiple topologies.
- Performance/installation in Zilina/Slovakia (June),
- Daily radio show at Savvy gallery (June/July)
- Installation/performance NoVilla (June-Sept)

We will develop connectable SW/HW modules to serve a variety of world making purposes to further blur the boundaries between fixed production, installation and live performance by human and machine assemblages.

We will try to unite realtime computer graphics with synthetic sound using the softwares Unity and SuperCollider. The goal is to try many different techniques and each week build a little interactive composition that explore the relation between image and sound.
The course will be will be taught in English and will be easier to follow with a bit of background in computer programming. Bring your own laptop!

In how far is meaning related to context? Our point of departure will be the pioneering works of conceptual artists and composers of experimental and electronic music in Europe and in the US, such as Maryanne Amacher, John Cage, Christina Kubisch, Alvin Lucier and Dick Raaijmakers. Students will explore different methods of creating scores for their own work. There will be some reading required. The course will be held in English.

VR is the future. What does this mean for music performance? What kind of stages and spaces can we conquer, which instruments do we imagine? Which body language do we speak in the virtual?
We will create virtual performance environments which are spaces or instruments or hybrids of both. They can be playful, crazy or dead serious. You will either work towards implementing an environment using Unity 3d or make a visual concept of it.

Das Filminstitut der UdK Berlin ist eine künstlerische Forschungseinrichtung. Schwerpunkte sind avancierte Filmarbeiten, Publikationen und Veranstaltungsreihen.

Sprechstunde mittwochs 10-12 Uhr in 26A
info@filminstitut.udk-berlin.de
tutor.in@filminstitut.udk-berlin.de

Eine eklektische Auswahl von DVDs, interessant für Studierende und Lehrende in KuM.

Beispiele und Experimente stereoskopischen Bildermachens.
Für Einsteiger*innen und Fortschreitende.

Dieses Experimentalseminar erprobt das Spannungsverhältnis von Objekt vs. Container und hat einen Film-Apparatus als instalatives Objekt zum Ziel, welches den staunenden Betrachter (m/w) zu folgenreichen Interventionen auffordert.

The utopian concept “telematic society” by Vilém Flusser (1920–1991) is considered an interesting forecast in light of the current role of network media in today’s society. The seminar aims to find the roots of the “telematic arguments” in Flusser's mainly linguistically driven theories from the 1950s and 1960s.

Das Seminar vermittelt eine Übersicht über einige ausgewählte und besonders wichtige Positionen in der Geschichte der Illustration. Ausgehend von mittelalterlicher Buchmalerei, werden Bildsatiren der Reformationszeit, ferner Zeichner wie William Hogarth, Honoré Daumier, Aubrey Beardsley, Alfred Kubin, Illustratoren des Simplizissimus, A. Paul Weber, Paul Flora, Heinz Edelmann, F. K. Waechter, Peter Blegvad, die Quay Brothers, Anke Feuchtenberger und Nina Pagalies sowie die „Illustratoren Berlin“ thematisiert.

»The Power of Display« Über die epistemische Rolle von Ausstellungen
Prof. Dr. Nathalie Bredella
Blockseminar, Einführung Fr 21.4, 16.30 Uhr, weitere Termine: Sa 6.5., 20. 5, 3.6. (ganztägig)
3 SWS
HA 336


Flüssige Geometrie: Feministische Perspektiven auf Raumtheorien und Visualisierungstechniken
Prof. Dr. Nathalie Bredella
Einführung Freitag, 21.4., 16 Uhr, weitere Termine: Montag 17 -18.30 Uhr
HA 336


Interview-Projekt
Prof. Dr. Kathrin Peters

Do 14-16:30 (s.t)

Gru 306

3 SWS

Gender und Medien
Prof. Dr. Kathrin Peters
Mi 16-18 (c.t.)
Gru 306
2 SWS


Kunst und Design in der Epoche der Fake News
Prof. Dr. Judith Siegmund
Freitag, 10-13 Uhr,
Lie (Lietzenburgerstr.) 303


tba.
Dr. Lutz Hengst
tba.

Alle Studierenden der Fakultät 2 sowie alle anderen Interessierten sind eingeladen, sich zum Semesteranfang einen Überblick über das Angebot an Theorie-Lehrveranstaltungen zu verschaffen.

Die Theoriebörse, in der Lehrende aus der Fakultät Gestaltung einen Überblick über ihre Theorieveranstaltungen geben, findet am
 
 
Dienstag dem 18. April 2017 um 18 Uhr in der Hardenbergstraße
im Raum 310 statt.
 
 
Das Café Mittelachse ist geöffnet.
Mit herzlichen Grüßen
Judith Siegmund

Martin Pflüger
E-Mail: m.pflueger@udk-berlin.de

Technische Beratung und Betreuung der Studierenden bei Ihren AV-Projekten
Verleih von Kamera-, Ton- und Lichtequipment, sowie technische Einweisung in die Geräte


Raum 24 und 25
Mo - Fr 10-13 Uhr Geräteausgabe und - Rückgabe (nach Terminvereinbarung)
Mo - Fr Beratung und Betreuung (nach Terminvereinbarung)

Einführung in die AV-Werkstatt

Termin: Freitag 05.05.2017, Gru 25

Thema: Nutzungsbedingungen der AV-Werkstatt
(Anmeldung/Organisation/Arbeitssicherheit/Haftung)

Die Teilnahme ist Voraussetzung
für die Nutzung der AV-Werkstatt/Geräteausleihe.

Im Zusammenhang mit der Ausstellung „Form Follows Flower“, die im Oktober 2017 im Kunstgewerbemuseum Berlin eröffnet wird, realisieren wir experimentelle, dokumentarische, essayistische oder narrative Videoarbeiten und Animationen zum Thema Pflanze.

Di 23.05.- Fr 26.05. Gutshof Sauen: Workshop zusammen mit dem Zeichenkurs von Kerstin Hille

Angela Bösl wird einen Einblick in das Ausstellungsprojekt „Form Follows Flower“ geben und dessen Kernthema vorstellen, nämlich die Lehrsammlung Moritz Meurers (1839-1916), an der auch Karl Blossfeldt beteiligt war.

Vertiefende Einführung und Beratung in Konzeption, Gestaltung und Realisation von 2D-Animationen und visuellen Effekten.

Einführung in die technisch-praktische Handhabung von Videokameras, Mikrofonen und Leuchten und deren Einsatz- und Gestaltungsmöglichkeiten.

Einführung in Technik und Gestaltungsmöglichkeiten der digitalen Film- und Tonmontage.

Ein Workshop für angehende Absolvent*innen, die nach ihrem Abschluss als freie Künstler*innen arbeiten wollen. Mit dem Schwerpunkt auf Projektmanagement, Selbstorganisation und Arbeitsstrukturen für Einreichungen und Stipendienanträge.
(Ermöglicht durch die Frauenförderung der Fakultät Gestaltung.)

We'll explore the depths of the digital ocean to find out what the
internet is, how it actually works and how to use it.

We'll talk about the basics and digress from there. We'll talk about all
the buzzwords like the cloud and Internet of Things, the darknet,
privacy, hacking, internet culture, art (yep thats right, art!),
censorship, making money on the internet and we'll answer all the
questions you might have along the way.

designtransfer is a gallery space at UdK Berlin, regularly hosting exhibitions, workshops, talks, events and showcase installations.

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www.designtransfer.udk-berlin.de

Shall we? Excellent.

Mittwoch 17 Uhr
Raum: Caféteria

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